漫漫

　　樹上的蘋果，看起來很好吃，聞起來很香甜。明知道未熟果實的味道是酸澀的，還是忍不住摘下一顆，用力咬下去。

　　勇往直前的青春，很快就跑到盡頭。其實是繞了一圈，率先回到了我們的記憶之初，提早佔好位置，成為一輩子都甩不掉的記憶。

　　「你不好好努力，難道要像那位一樣，將來做這種工作。」

　　「還不就是賺死人的錢。」

　　「你要怎麼向你的孩子解釋你的工作。」

　　男主角大悟跟著老闆到處處理入殮事宜時，常常聽到這樣的話。有一次當大悟打算辭職的時候，老闆吃著烤物，看著週圍的盆栽，說人如果也能像植物一樣光呼吸就可以活得好好的，不就輕鬆多了。說完就叫大悟也吃一口，大悟說了一句很好吃，就沒有辭職了。

　　宇宙裡的恆心，雖然早已經爆炸死亡，但是放射出來的能量卻可以飛到好幾億光年外，持續很長時間。死亡就像恆星爆炸一樣，是很有力量的。面對那麼巨大的能量，人類卻逃避了，不願面對。好比不要吃肉這樣的做法，很多人是說不忍心殺害動物，而植物因為不會叫，不會哭鬧，所以就可以隨便我們吃嗎？人吃肉是一種天性，吃肉是打從人類存在就有的行為，而今天我們卻很偽善地打著愛地球的口號，說要吃素，這根本是一種逃避和虛偽。

　　埋在地殼裡的生物屍體成為現在的黑金，是死亡推動著世界的運轉，死亡是那樣耀眼，耀眼到我們總是習慣性的別過眼。

　　故事大綱就是一年前分手的女友突然出現在眼前，拿著前男友的借條來討債。於是女人開著車，「挾持」男人到處找親朋好友「調頭寸」，開始了一整天的探親訪友之旅。

　　這部電影讓我想到《那山那人那狗》和《轉轉》，劇情主軸都是兩個人邊走邊隨意聊天，一起遇到一些事，看到某些人，然後在這些事情以及其他人眼裡口中，重新認識彼此，生命在無形之中相互交流，兩個人都得到一些能量和啟發。

　　我覺得這種「散步電影」很真實，人生大概就是這種感覺，不是絢爛的歷險故事，就只是出門散散步而已。今天跟這人去散步，隔天跟另一個人去散步。人生過程也是如此，年幼的時候牽著父母的手在旅途上散步，上學之後則跟著同學一起散步。

　　生命裡的一期一會，陪著別人，也讓人陪著我們，走人生的一段又一段路程。

　　整部影片的主題就是看著這些義勇軍到最後全部死光光。就「情義」上來說，這是一部心酸又感人的電影，但也僅止於情義的部分。丘逢甲、唐景崧、劉永福這幾個「大咖」登高一呼，說是不要被外族人統治，然後大家也不管現實情況如何，不考慮這些「大咖」們說的對不對，就把這些「大咖」們當成偉大的領袖，要跟著領袖一起打倒壞人，這真的很愚蠢。

　　我並不是在輕蔑這些先人們，只是單純替這些人感到不值。因為丘逢甲、唐景崧、劉永福這三個人，沒有一個人留在台灣與日本人對抗，到最後都逃到中國去了。為什麼這群「大咖」們要搞個台灣民主國？並不是愛台灣，而是因為他們原本在台灣當老大，掌握台灣的各種經濟資源，突然來了個大和民族，要來跟他們分台灣這塊餅，自然得想個辦法把這群人趕走，於是就用了民族主義的名義，說是不要被外族統治，其實只是想要維護自身利益。可悲的是，這群真性情的台灣百姓們居然相信這些「大咖」們的話，自以為是為了台灣而戰，其實只是為了「大咖」們的利益而戰。如果這些「大咖」們真的在乎台灣，他們絕不會讓台灣人去送死的。

　　讓我傷心的是，台灣人到現在還是在為那些所謂的「父母官」而活。你說日本軍閥很可惡，沒錯，但那些虛偽的官員們更可惡。什麼時候台灣人可以把官員們都當成狗來看，他們是我們的奴才，不是我們的父母。

　　看到這片名，完全不能吸引我的注意。但是知名影評人藍祖蔚把這部片列為「2008我鍾愛的華語電影」，這就讓我想要看看這部影片了。

　　對於愛情癡迷癲狂相互折磨的描述，很類似韓國導演金基德的風格，非常大膽直接。電影劇本是改編自中國著名作家王朔的同名小說，這就不得不佩服大陸作家真的比較會說故事。

　　從小的經驗，台灣人把文字看得太重，總覺得寫作是需要修飾的，要美美的，反覆雕琢文字卻忘了文字最根本的意義只是做為一個媒體的存在，重要的是文字所承載的東西。結果透過文字寫出來的故事一點都不動聽，透過文字闡述的心情充滿造作。相反的，大陸作品沒那麼文雅，常常有許多粗俗直白的對話，反而讓人更貼近生活，因為那就是這個時代人在用的語言。

　　片尾上字幕之後，放著羅大佑的《愛的箴言》，很好聽的歌。

　　三谷幸喜的戲劇一直都很有特殊的喜感，而且充滿舞台劇的風格，場面調度一氣呵成。

　　人生就是一齣戲，不用認真看待，但要認真對待。劇本沒有好壞之分，只要投入劇情，都是好戲。人生也是這樣，不用計較自己生不逢時，畢竟一部好的電影，少一個演員都不行。

　　陳凱歌真是一個很多話，又愛講道理的導演。片長兩個半小時的電影，不放過每一句台詞跟每一個小細節，塞滿了導演想說的話。整個故事很完整，情節交代清楚，只是散場之後，想要試著回味，卻找不到戲裡有哪一處稍微空曠的地方，可以讓我的思緒停留。

P.S.
　　同事女友的工作特殊，偶而會有電影公關票，才有機會可以免費看電影。

　　阿行手握球棒，追著林博助跑到廁所，然後林博助貼著牆壁，無助地說著自己也不希望變成這樣，但就是不敢扛這個責任。最後阿行卯盡全力拿球棒砍著廁所隔間的門，門的碎片四濺。

　　控~~控~~控~~畫面慢慢淡出，只留聲音。

　　就從這裡開始，接著下來的畢業典禮，還有小湯抱著一箱球去屏東找廖敏雄，真的是一個人在房間裡看著電影大哭。不知道為什麼，就是被感動到了。
　　七個大男生，雖然外表看來是那樣屌兒郎當、莽莽撞撞的，實際上每個人的內心都相當敏銳和脆弱。因為敏銳，可以感覺有事情正在發生變化，卻又因為脆弱，不知該如何是好。要不要強拉阿彥去醫院？該不該鼓起勇氣去自首？有很多很多的狀況逼著要做決定。

　　對於一顆年輕的心，真的沒有辦法做出漂亮的決定，只能用各種粗糙的方式，想盡辦法讓大家快樂，讓世界和平，讓身邊的朋友都可以笑得很開心，讓這種感覺可以延續下去。但不管如何努力，想要珍惜青春，就會有差那麼一點點的感覺。

　　青春沒有一百分，但至少「昂首闊步，不留一絲遺憾。」

　　第一次看這部電影是在學校圖書館，那時候看完就忘不掉電影的最後一幕。

　　嬰兒在母親懷裡吸奶的一幕，完全呼應了整部電影的主題。乳房，既是性的象徵，又是生命之初的能量來源，飲食男女是這樣密切連結在一起。

　　幾年之後再看這部電影，再一次感受到電影所傳達的生命力。人啊！好像就只是為了好好吃上一頓，就可以很開心，可以度過各種苦難。生命真的沒那麼複雜，只要好好享受就對了。就像吃一碗拉麵。
　　役所廣司飾演的角色在死前還想著獵食山豬的回憶，說是很期待要帶女友去吃；一位臨死的母親勉強撐起虛弱的身體為家人煮晚餐，看到家人有飯可以吃，才安心離開；一個有錢的老人即使食量變小，仍然忍不住美食的誘惑而大快朵頤，甚至差一點噎死；一位騙子被警察逮個正著之後，還央求吃一塊眼前的食物才走。看完這些故事，真的會想要馬上去吃點什麼，然後覺得自己可以好好吃一頓飯真是一件不可思議的事情。

　　電影最後，母親把生命能量透過乳汁傳給嬰兒，象徵著進食是一種生命能量的交流。而在電影裡唯一的一段性愛場景，導演把食物當道具，情侶既是飲食又是交歡，原來性愛也跟飲食一樣，是一種生命能量的交流。

　　把生命吃進胃裡，得到能量，再把生命力放射出去，就看到了生命能量的流動。一種傳承創造的永恆。

　　這是日本已故導演伊丹十三的作品，這大概會是我一直記在心裡的其中一部電影。

　　這部電影的故事性沒有那麼強烈，保持導演一貫的風格，事情不用交代太清楚，只要利用構圖來引導觀眾進入那樣的氛圍，自然能夠感受到言語之外的時間流動。

　　個人偏愛鏡像構圖，剛巧在這部電影裡有很多巧妙的應用。幾次透過餐廳大片玻璃帷幕拍攝的畫面，玻璃後面是主角，鏡面反射卻是街上走動的行人和車輛，靜止的攝影機配上流動的背景（或前景？），有一種很奇妙的感覺，在恬淡裡有生命的騷動。

　　影片快到尾聲的時候，鏡頭對著車子前座，媽媽正在講電話，車子的擋風玻璃反射著上方的樹枝、大樓樓頂、天空，這些景物與角色的臉孔重疊，影像在臉上跑馬燈，就像時間的河流在一個人的臉上刻劃著。

　　這部影片是在向法國的一部舊電影致敬，所以全篇穿插著紅氣球在空中緩慢移動的景像，餐廳、自家、街道、屋頂、牆邊、窗台邊，都有氣球出沒，好像這顆氣球從幾十年前的那部舊電影開始，一直流浪到現在，就像傳承的火把，只是這次換成一顆紅氣球。

　　在飯店的陽台上，代表坐在椅子上，用台語說著這片海那麼漂亮，為什麼年輕人都要跑出去，不回來這裡？靠在欄杆上的友子卻回過頭來，用華語說她聽不懂台語。

　　這一幕讓我想到今年八月的蘭嶼之旅，只是在蘭嶼待個幾天，享受自然美景和簡單的風土民情，讚嘆當地的美好，然後回到我們不太喜歡卻又沒辦法逃開的都市生活。

　　之前聽廣播，來賓說了一個小故事。一位富豪到某個度假勝地，說著只要努力賺錢，就可以到這樣的地方來度假，結果一位當地人卻說他只需要賺到足夠生活的錢，就可以一整年都待在這個美麗的地方。

　　一位日本人因為思念而寫信，思念遠方的戀人，思念那一片土地，卻也有很多人正在離開這一片被思念著的土地。不過也就是這樣的來來去去，思念才有所憑藉，故鄉才稱之為故鄉。

　　很喜歡這部電影，有故事的童話，也有童言童語的童話。小孩子的未來不用擔心，只要給他們一個不被打擾的作夢空間，等到夢做夠了，自然就有充足的養料可以長大成人。

　　身為一位判斷候選者是否可以離開人世的使者，千葉（金城武）總愛問對方：「對於死亡，你有什麼看法？」人終究一死，但人們還是害怕死亡。

　　電影最後一段故事，千葉要來討老婆婆的命，兩個人有這麼一段對話。

　　老婆婆：「對於死亡，你有什麼看法？」

　　千葉：「這是我提出的問題。」

　　老婆婆：「別這麼計較，回答我吧。」

　　千葉：「死亡並不是什麼特別的事。」

　　老婆婆：「沒錯，不論是誰遲早都會死，一點都不特別。

　　「不過，因為你是死神，才能說得這麼輕鬆。

　　「因為你看過很多死亡的瞬間，卻沒看到那些人是怎樣生活的，所以你不懂何謂真正的人生。

　　「就因為不懂人生，才會說死亡不特別。」

　　千葉：「難道死亡很特別嗎？」

　　老婆婆：「也許在歷史上或世界上，死亡一點也不特別，但是對我們而言卻非常重要。」

　　千葉：「不特別......但很重要？」

　　老婆婆：「嗯。就像太陽在天上並不特別，但是太陽卻很重要。而死亡也是一樣的。」

　　這一段話很值得回味。不只是死，當我們在看別人的煩惱，別人的憤怒，別人的憂愁，別人的各種想法和情緒時，也常常像個死神，搞不清楚為何要那麼在意？為何有那麼多理由？只因為我們根本不懂別人這一路是怎麼走來的。

導演洪尚秀

　　會看這部電影是因為導演是洪尚秀，會知道洪尚秀是因為看了《處女心經》，會看《處女心經》是因為女主角李恩珠，會找李恩珠演的電影來看是因為看過《向左愛，向右愛》和《紅字》。類似網路超連結的感覺，莫名其妙就一路接龍下去，看了一部以前從沒聽說的電影，認識了一位導演。

《海邊的女人》電影海報

　　前陣子在網路上搜尋「李恩珠」，看到她自殺身亡的新聞，想說已經看不到這位演員的新片，那就找找她以前的電影來看。

李恩珠

　　《處女心經Virgin Stripped Bare By Her Bachelors》的片名很聳動，其實影片沒有多少裸露的鏡頭，而且全片是以黑白畫面呈現，步調又相當冗長緩慢。影片之所以冗長，是因為導演把同一個故事說了兩次。先是男主角的腳本，然後換成女主角的腳本，同樣的事情卻在兩人腦中產生不同的記憶。也許導演是想傳達事實詮釋的差異，順便藉此現象來影射男女情愛只是雙方利用部份真實所營造的想像。

《處女心經》電影海報

　　至於「處女」這個命題，女主角最終與男主角在旅館做愛，把白色床單染出一塊紅漬。男主角把床單拿到廁所清洗時，女主角突然問說，為什麼不帶回家紀念？以往我們總是以男生的立場看待處女，卻沒想到女生也可能會對自己的第一次有某種特殊情結。

《海邊的女人》電影海報

　　比起《處女心經》，《海邊的女人》稍微有趣一點。整部電影只有一首簡單的鋼琴曲穿插其中，講述男女之間第一眼看上彼此，開始相互放電，挑逗，最後上床的過程。電影裡的男主角只要寂寞就想找人尋求慰藉，開始覺得要負責的時候又逃得遠遠的。女人一開始覺得談戀愛的感覺很好，相互勾引的滋味不錯，卻發現男人只是在跳愛情的恰恰。當妳退後幾步，男人就立刻靠過來，當妳開始問東問西，企圖達到心靈交流的時候，男人又立刻向後退幾步。當男人還繼續沉醉於這樣的愛情遊戲時，女人才漸漸清醒，不想再玩下去。

　　重看朴贊郁執導的《親切的金子》，順便回去看看兩年前寫的電影心得「負面人性-仇恨的真面目」。第二次看，自然沒有第一次那麼震撼，卻注意到許多小地方。

　　電影的背景音樂，以及整體畫面的呈現，都很有童話的色彩。刻畫人性的細節很真實，故事的情節敘述卻相當誇張，形成魔幻寫實的風格。

　　電影一開始就是報導美女殺人犯的新聞，震撼的不是殺人，而是這樣的美女居然是心狠手辣的殺人犯？開頭就是這樣一個大問號，自然勾起人們的好奇心，想看看是不是被誣陷？或是背後有什麼天大的秘密？

　　以復仇為主題，卻拍出偵探電影的氛圍，讓我們想跟著導演一起探看還有哪些不為人知的人性陰暗面。心腸好，人又美麗的金子，居然如此瘋狂。熱血傳道的牧師（或神父），居然為了錢財而幹起徵信社的偷拍行為。一個在幼稚園帶小朋友玩樂的中年大叔老師，居然犯下好幾起綁架勒索並殺害幼童的案件。一群遭撕票幼童的家屬累積了多年的憤懣和委屈，成為惡魔的養料，當內心的魔性被挑起，也能幹起血腥的勾當。

　　親切的金子一直被稱讚為天使，卻因為一次錯誤的決定而成為惡魔。即便天使的心仍在，卻已經不是當時的純白。結果，觀眾並沒有等到期待已久的沉冤得雪，反而認清惡魔無處不在，天使只存在於沉默的瞬間（電影裡的一句台詞，國外有一種傳說，當眾聲喧嘩驟然沉默，表示有天使經過）。

　　這部電影的氛圍有點類似《最遙遠的距離》，充滿著迷失和無力感。但是透過「卡車司機」這條主線，把其他故事線串起來，莫名有種絕處逢生、柳暗花明的渲染力。

　　電影裡有些情節安排讓人印象深刻：

　　年輕醫生耳朵聽著病人訴說各種疑惑和焦慮，眼睛卻看著電腦螢幕打處方，聽到新生媽媽的憂愁只是職業性的回答，然後說要幫忙安排到精神科掛號。一切都是例行公事，沒有望聞問切，只是「什麼徵狀該看什麼病」的標準作業流程。這樣的畫面是不是很熟悉？現在的醫學只重視外科，完全忽略了關懷的重要性。

　　窮苦、樂觀的卡車司機是一個強烈的對比，突顯出現代人的各種虛無、怪異現象。一邊是覺得原本的信仰沒有用而改信其他宗教的人們，一邊卻是卡車司機到處撿拾被遺棄的神像。一邊是新聞報導協尋百萬名犬，一邊卻是卡車司機固定餵食流浪狗。

　　電影裡的卡車司機是一個很棒的角色，明明都自顧不暇，還要收留被遺棄的神像，偶而餵食流浪狗，甚至還收留一位流浪兒。只要遇到卡車司機，一切都能柳暗花明。所以，酗酒的原住民爸爸原本要拿汽油自焚，卻變成幫卡車司機送油的義舉。感情出現裂縫的夫妻因為爭執而造成車禍，沒想到從貨車上掉出來的水蜜桃反而被司機拿去當流浪兒的宵夜。

　　卡車司機原本只要趕上一場廟會，就可以賺足錢換新的義肢，沒想到卻因為車子沒油而錯過。流浪兒問說：「你的腳，該怎麼辦？」司機說：「啊就再賺啊！」

　　換成是我們，當別人問說：「沒有信心怎麼辦？」我們是不是有辦法那麼灑脫地說著「啊就再找回來啊」？

　　就像這篇電影心得的作者一樣，這部電影也是讓我聯想到《愛在黎明破曉時Before Sunrise》和《愛在日落巴黎時Before Sunset》。同樣是偶然相遇的兩個陌生人，相處時間只有一、兩天，卻打得火熱，如果立刻就在一起也不覺得奇怪。

　　但是，不管在哪一部電影裡，兩人都沒有在一起。
　　聯想到的兩部西洋片是把焦點放在「浪漫的邂逅」，但是這部韓國片卻是重在描述「夢想與現實之間的拉扯」。當男女主角逛著童話主題店時，看著一些童話的周邊商品，男主角突然說，讓白雪公主醒過來的不是王子的吻，而是性愛，因為性愛的劇烈晃動，才讓卡在公主喉嚨裡的毒蘋果掉出來。女主角回答說，即使真是這樣，她還是想要原本的說法。

　　男女主角這一段的對話相當平常，卻在回味整部電影的時候，成為一個很重要的伏筆。因為這對話暗示男主角把真實與童話放在一起看待，女主角卻希望童話可以不變質地永遠珍藏。

　　女主角有一個相識七年就要結婚的男友，兩人之間早就沒有浪漫和愛情可言。在這樣的心情之下，突然遇到主動又溫柔的男主角，就開始一整天的狂歡、放縱。男主角始終等著女主角跟他說要一起私奔，但女主角最終還是回到未婚夫的身邊。第二天天亮之後，男女主角一起到烤肉店，女主角說如果男主角沒有那麼貼心替她準備熱開水，說不定會跟他私奔。

　　這句話我一開始不太懂，如果男主角不那麼貼心，就不會想要私奔。既然男主角那麼貼心，感覺那麼值得信任，為何還是不願私奔？

　　後來女主角說根本不了解男主角，等到真的了解之後，一定會發現對方的很多缺點。尤其是看到男主角如此貼心的舉動，女主角更不希望男主角在自己心裡的形象會隨著時間而變質。不管當下有多希望投入對方的懷抱，女主角還是強忍衝動，決心離開男主角。

　　看完這部片，讓我想到那英原唱的《夢一場》，感覺很合這樣的劇情。

　　蔡明亮：「《幫幫我愛神》是一個很敏感的題材，但不是政治上的敏感。它寫一個現代人如何走向自我毀滅。所有的事好像也沒什麼大不了。不過就是一個人失去了經濟資源，加上情感的落空，一步一步地走向死亡。就因為所有的事都沒什麼大不了，更顯出這個都會人的脆弱、空虛和孤寂。等於一個沒有靈魂的人，生命不堪一擊。緊跟在他後面的是一群傻乎乎的年輕漂亮美眉，總以為她們有消耗不盡的青春，就像我們這群死老百姓總以為這個地球有用不完的石油、砍伐不完的森林、吃不完的食物。這部電影的敏感在於它的極度悲傷。我們已經走上不歸路，幾乎沒有轉圜的餘地。怎麼辦？我很替他拍出這樣的作品感到驕傲。」

　　這真的是一部很悲傷的電影。

　　人們因變相的理想主義，引發一連串看似追尋，實為逃離的奔走。不斷堆疊架高的空中樓閣，垮了，摔得一身是傷，再重新堆疊架高，再一次崩垮，再一次摔落，反覆直到最後一次重重摔下。愛可以療傷，愛可以是一種力量，但愛可以讓我們停止跌跌撞撞嗎？可以讓我們停止攀爬虛幻的高塔嗎？

　　李康生說：「雖然這是一個得了癌症的世界，我相信愛情並未被消滅。」不管這個世界變得多糟，人類情感的良善面一直都存在著，但是愛情不會消解一個人心裡的寂寞，金錢也不會滿足一個人氾濫的慾望。

　　只有當我們了解到自身以外的都只是工具，才能撐起脆弱的自我走下去。

　　沒想到這樣一部徹徹底底台灣製作的電影，也能給觀眾帶來那麼大的觀感衝擊。導演的名字是林志儒，值得特別提出來，感謝導演拍出這樣一部極具故事張力的影片。

導演：林志儒

　　雖然故事背景選在白色恐怖的歷史時間點上，重點卻放在藝術層面的人性探討。政治崇高理想與人性懦弱特質的矛盾，偶像與自我膨脹的交錯顛倒，虛幻與真實的相互鏡照。

　　人們總是倚靠著信念而活，這信念就像光束一樣，指引我們前進的方向。只是在前進的軌道上存在有許多干擾，鏡面偏移了光的方向，信念在鏡面反射的作用下漸漸偏離了軌道，於是人們在追逐理想的道途上感到迷失。稜鏡分散了光的力道，信念在多重價值的分離下慢慢腐蝕內心，導致精神上的分裂和衰竭。

　　男主角追求革命理念，女主角因好奇而探索磚牆另一面的世界。原本只是一個單純的起念，卻在行動之後漸漸與初衷分離。很多的革命份子，不管成功或失敗，多數人的最終下場總是成為另一群青年男女的革命對象。總覺得可以憑著信念成就美好的世界，卻發現信念與現實世界就像油與水，持續用信念去衝撞現實，也只能維持短暫的交融假相，只要稍微停歇，又將面對分離的事實。

　　所謂革命這樣的大翻轉，雖然企圖將現在的醜惡掩埋，但誰能保證翻新的土壤裡不會存在其他的醜惡？把壞人殺了，不會讓這個世界變得更好。學會讓善惡共生，讓理念與現實同時存在，會不會輕鬆自在一點。

　　一位邁入第八年大學生活的貧困學生，結識了一位前來討債的大叔。有一天，這位大叔來跟大學生談生意，說是陪他一路散步到霞關（霞が関，かすみがせき，Kasumigaseki），就送給大學生一百萬還債。協議達成，於是兩個陌生男子開始散步。

　　兩個人邊走邊聊天，內容都是一些雞毛蒜皮的小事，或是一些搬不上檯面的小小見解。中途也遇到一些人，有些輕微的稱不上是火花的小小交流。「為什麼OL出來吃午餐都要把錢包拿在手上並且朝上？」「聽說倒著走路可以讓自己變年輕喔！」「那間店其實沒有很好吃，為什麼還大排長龍？」

　　生活似乎就是由這一堆瑣碎微小的事情拼湊起來，真的要特別提起，好像又沒什麼趣味和話題性，但是把這一點一滴慢慢湊起來，又有那麼些微妙的滋味。就像電影裡的那群職員，一起聞某個職員頭髮上的特殊臭味，覺得很熟悉的味道，卻又說不出是什麼味道。這大概就是一般人的生活，一天天過去，沒有什麼特別。正因為沒有特別的地方，反而容易遺忘，那是淡淡的氣味，不像榴槤、咖啡的濃郁，不好捕捉，只能慢慢品味。

　　我們不可能每天都過著緊張、刺激又充滿娛樂性的日子，卻可以在平淡的生活裡恆常品味無以名狀的幽微點滴。